えっ！？リンゴが溶けてる？リアルで表現力のすごい作品が圧巻のクオリティ！制作者さんに話を聞いた

・本物にしか見えなくてびっくりしました！

・？え、どゆ事？？ ダリの固有結界内での現象ですか？

・集中してりんごをモミモミしたのかと本気で考えてしまいました……すごい！

・朝になったら、りんごが溶けてましたってことかと思ったすごい、本当に溶けてるみたい！

・本物かイミテーションかわかならいような感じが良いですね！

茨城県出身のアーティストです。ドローイング、彫刻、パフォーマンスなど多岐にわたるメディウムによって作品を制作。

リンゴや石や人間などのありふれたモチーフを扱いながら、超絶技巧や独自の話法などにより、いつのまにか違う位相の現実に身をふれれてしまう体験や、認識のアクセルとブレーキを同時に踏み込むような体験を提供する―そんな作品を通じて「現代」と

「美術」について再考をうながすような作品を制作しています。

木に油絵の具です 。日本とオランダの美大を出た作者が、絵画と似た手法で制作している彫刻作品です。彫刻刀一本で成形されたのちに、36回の下地を経て着色しています。目に見えない点も含めて、一つのりんごに10万以上の点が打たれています。

もちろん実際に溶けているリンゴは存在しません。ですのでりんごが溶けていることは、「このリンゴは本物じゃないんです」と大声で打ち明けているようなものです。

しかし同時にそんな溶けたリンゴに「りんごらしさ」を、本物以上に彫刻に実装させていくことにより「認識のアクセルとブレーキを同時に踏み込む」ような状態を作りだします。いわば、ドライビングテクニックの「ヒールアンドトゥー」みたいなものです。

結果的に、静止した彫刻にもかかわらず、みる人の心を揺さぶり、この世界の「確からしさ」についておもいをはせられる装置となることを願っています。

それだけをやっていれば１ヶ月ぐらい。ただ、りんごの彫刻は全体の20%ぐらいなので、他の作品を合間にしているのでもっとかかることが多いです。

もともとは数あるモチーフのひとつでした。ただ、雨宮の作品の理想として「素敵な作品でした」「素敵なアイディアですね」という評価よりも、僕の彫刻をみたあとに、それがたとえ数年後でも、各鑑賞者の日常であるスーパーとかでリンゴを見た時に「あれ？りんごってこんなだっけ？

あれ、そういえばレタスってこんな感じ？自分の手って、スーパーの天井って、空って、、、、」とドミノエフェクト的に世界の確からしさを考え始めてもらえるといいなと。その「２度目のベル」的な発動のしかた、もしくは怖い言い方だと「アナフィラキシーショック」的なものをおこしたいと思っていて、そのためには「世界中どこにでもある」モチーフがよかったのです。

アカウントがバンされたまま戻らないのですが、インスタグラムでそういうことがしょっちゅうおきていたので、いまは特にどうも思わないです。でも、彫刻を所有してくれているお客さんにとって喜ばしいことなら、それは僕にとって喜ばしいことです。

今後やりたいことはたくさんありますが、まずは多くの方に私の他の作品を知っていただきたいと思います。

例えば「1300年持ち歩かれた、なんでもない石」という1300年かかるプロジェクトを進行中です。 昨年、石巻で作った作品が、今年の夏に再演される予定です。分類としては「サイトスペシフィックなビデオインスタレーション」という「その場所で有効な表現に特化しビデオを使用した空間全体を使った作品」とでもいうような方法で作られた作品です。

そこではりんごの「り」も登場しないものですが、きっと見たら人生が変わるような作品だと思います。まずはご興味がありましたら、それを体験していただけますと幸いです。